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Pourquoi parle t-on de danse modern'JAZZ?

· societe

En général, le terme "Jazz moderne" est utilisé pour expliquer un cours permettant l'association de deux filières: jazz et danse moderne.

jazz est né à la Nouvelle-Orléans, dans le sud des États-Unis, au XIXe siècle. En plus de la musique comme de la danse, elle est immédiatement montée sur scène au cinéma. la ulupod, le arrêts, le pierre appartient à la grande famille de la danse jazz.

En 1931, Katherine Dunham est l'une des plus importante danseuse et chorégraphe de sa génération. Elle a fait une troupe à Chicago. Ses ballets appartiennent désormais à l'héritage de la danse jazz.

Il existe d'autres pionniers de la danse jazz: Jack Cole est considéré comme le "père de la danse jazz américaine".

En 1972, Matt Mattox, le natif américain a émigré en France. Inspiré par le style de Cole, il a expérimenté le jazz en développant un système de techniques techniques basé sur les exercices de coordination, de mouvement, d'articulation de chaque partie du corps pour la meilleure connaissance et prise de conscience de cela - C'est (un système de danse qui porte à la fois mental et physique). Certains artistes s'en inspirent:

  • Serge Alzetta fait en 1978 l'un des premiers danse jazz Français, Jazz Perspective, devenu en 1984 Les Ballets Jazz Alzetta.

La Danse moderne est conçue comme un ensemble de styles et axée sur les nouveaux concepts de danse du 20e siècle. Il utilise la gravité, le poids corporel, la chute, le contact avec le sol, ...

Différentes approches cherchent à améliorer le mouvement dynamique, à contrôler son énergie par la respiration, à utiliser l'espace dans toutes ses origines.

la danse moderne a su faire connaître dans d'autres universités: danses traditionnelles de tous âges, cinéma, peinture, cirque, ...

La musique est remplacée par d'autres éléments sonores: son, bruit, .. ou dans un simple silence. Il laisse place à l'improvisation et laisse les cinémas investir dans des espaces originaux: espaces publics, musées, gares, rues, toits, immeubles.

La danse modern' jazz est la danse la plus enseignée en France. C'est l'activité n°1 des jeunes filles

Outre les successeurs de la technique Matt Mattox, d'autres danseurs / chorégraphes ont contribué au développement et à l'expansion du jazz français:

En 1983, Rick Odums fonde sa compagnie Dance Explosion qui, quelques années plus tard, devient le Rick Odums Ballets Jazz. Il collaborera avec d'autres chorégraphes comme Anne-Marie Porras, Géraldine Armstrong, Matt Mattox, Jaime Rogers (danseuse dans le long métrage de Jérôme Robbins West Side Story), Reney Deshautors, Bruce Taylor, ...

Pour les interprètes et les chorégraphes, la danse jazz est devenue un espace de personnalité et de compagnies, un pont entre les cultures.

Rhéda, danseuse / chorégraphe, originaire d'Afrique du Nord, a commencé sa formation à Cannes puis aux États-Unis à Los Angeles.

Elle affirme avoir une totale liberté d'écriture et de style et considère que ses créations ne s'inscrivent dans aucun registre spécifique. Elle s'est également consacrée à la chorégraphie et a créé des empreintes pour le cinéma, la télévision, l'opéra, la musique et à l'étranger pour diverses compagnies.

Au début du XXe siècle, elle apparaît aux États-Unis sous le nom de danse moderne.

Elle rassemble des danseurs aux styles variés, avec une volonté commune d'inventer de nouvelles techniques de danse:

    • Isadora Duncan dans sa danse libre
    • Loïe Fuller, profitant de la puissance et jouant des effets de lumière sur les vêtements et cassant le mouvement
    • Ruth Saint-Denis et Ted Shawn, convaincus que la danse exprime notre identité
    • Martha Graham (élève de Ruth et Ted) sera une figure importante de la danse moderne. Il a influencé de nombreux chorégraphes tout au long du siècle.
    • Alvin Ailey, dans les années 1950, a apporté la culture noire et les rythmes jazz à la danse moderne, ses performances dynamiques et variées ont rencontré un grand succès.
    • Alwin Nikolais, qui a créé de nombreuses compositions colorées jouant avec des effets de lumière et des effets optiques, a utilisé une variété d'accessoires pour créer des illusions et fournir un espace pour l'invention et l'improvisation. En 1978, il dirige le Centre national de danse contemporaine d'Angers (CNDC).
    • Carolyn Carlson, formée en compagnie d'Alwin Nikolais.

En Europe, un véritable impact sur la danse moderne a eu lieu au début des années 70:

    • En France, le concours Bagnolet offre un tremplin à de nombreux chorégraphes (Dominique Bagouet, Régine Chopinot, Claude Gallotta, Maguy Marin, etc.).
    • Partout en Europe: Jirí Kylian aux Pays-Bas, Pina Bausch en Allemagne, Anne Teresa De Keersmaeker en Belgique.

En France, une nouvelle dynamique a ét donnée à la création de centres chorégraphiques nationaux implantés en province dans les années 80.

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